4 de enero de 2012

TEMA 5: ROMPIENDO LAS BARRERAS

5.1 Los bloqueos creativos: cognoscitivos, emotivos y culturales.

Cuando empecé a escribir en este blog, ya realicé una entrada en la que hablé lo que eran los bloqueos. Los bloqueos son situaciones en las que, por varios factores, no conseguimos crear nada creativo. Como ya dije, esos momentos nos llevan a una situación de “agobio mental”, lo cual nos dificulta aún más las cosas.

Los bloqueos los podemos clasificar en 3 grandes grupos: los bloqueos cognoscitivos, emotivos y culturales.

  •  BLOQUEOS COGNOSCITIVOS. Son los bloqueos que afectan a nuestra mente. Nos dificultan el camino para encontrar soluciones a los problemas, darle otras perspectivas a las ideas, llegando a producir un estancamiento en la mente. Un ejemplo puede ser cuando no nos damos cuenta de lo obvio porque nos centramos en ideas muy complejas y no nos damos cuenta de las ideas más obvias.
  • BLOQUEOS EMOTIVOS. Son aquellos bloqueos que se encuentran dentro de nosotros mismos. Son los temores o las emociones que nos impiden obtener ideas creativas. Existen varios tipos de bloqueos creativos. Algunos de ellos son, por ejemplo, el miedo a equivocarse, la necesidad de encontrar soluciones rápidamente o la falta de motivación, entre otros. Todos estos bloqueos se pueden evitar a través de determinados métodos. También hay que tener en cuenta la actitud que tenga cada persona frente a los problemas.
  • BLOQUEOS CULTURALES.  Son aquellos valores y normas que se transmiten de generación entre generación. Estos valores los interiorizamos cada uno de nosotros, regulando nuestro comportamiento durante prácticamente toda nuestra vida. Por lo tanto, los bloqueos culturales proceden de la educación y la creatividad suele romper las normas y valores, aportando cambios. Este tipo de bloqueos se pueden dan, por ejemplo, porque nos veamos obligados a seguir normas establecidas, porque tengamos en cuenta los prejuicios sociales, etc.
5.2 El miedo a la libertad

Cualquier persona se ha visto envuelto en una situación de cohibición para la expresión de sus ideas, teniendo miedo a expresar lo que piensa. Este es el miedo a la libertad.

La obra de Erich Fromm, “El miedo a la libertad”, nos hace un repaso sobre cuál es el verdadero significado de la libertad para el hombre moderno y cuáles son los factores que impiden su desarrollo. La principal postura que defiende en esta tesis es que el hombre moderno no ha podido lograr la libertad.

El hombre, cuanto más se convierte en individuo, tiende a unirse al mundo a través de las condiciones que le impone la sociedad para buscar alguna forma de “seguridad”. Es aquí donde juegan un papel importante los mecanismos de evasión que, según Fromm, son:
  • El autoritarismo: mecanismo de evasión de la libertad que consiste en la tendencia a abandonar la independencia de uno mismo para unirse a alguien o algo exterior para adquirir como “fuerza”. Es como si buscara algo fuera de él para tener motivación.
  • La destructividad: es un mecanismo de evasión contra el aislamiento porque aplaca la soledad al compararse el sujeto con el mundo que le rodea.
  • La conformidad automática: es por ejemplo cuando una persona deja de ser él mismo para desempeñar una personalidad que la sociedad le impone.
El tema de libertad de cada persona ha ido evolucionando con el paso del tiempo. Por ejemplo, en la edad media predominaba una ausencia de libertad individual, en el renacimiento surgió la competencia entre los miembros de la sociedad. Hay ciertas personalidades que han participado en el nacimiento de la libertad del hombre como puede ser Lutero que le dio independencia al hombre en cuestión religiosa diciendo que la relación con Dios era directa; Calvino también afirma que la religión está arraigada a la impotencia del ser humano. En la sociedad moderna, el hombre es más independiente y más crítico con una mayor confianza en sí mismo con una sensación de aislamiento. En la sociedad contemporánea, los medios de comunicación ejercen una gran influencia sobre los individuos y el hombre se siente aislado y solo en el ámbito social, que es donde aparecen los mecanismos de evasión.

Para Calvino, Lutero, Kant y Freud el egoísmo es el amor a uno mismo, pero para Fromm, el egoísmo no es idéntico al amor a sí mismo, sino a su opuesto (el egoísta no quiere ni a los otros ni a él mismo).

El hombre siempre va a intentar escapar de ese miedo a la libertad a través de los mecanismos de evasión. Una vez que el ser humano haya superado el temor a sí mismo,  entonces ya podrá ser libre realmente.

5.3 Los contextos de la actividad creadora.

Se han realizado numerosos estudios para saber en qué situaciones se desarrolla la creatividad y qué rezones le llevan a ello. Algunos de los factores que pueden influir son la edad, el sexo, la raza, la situación geográfica, etc. Pero la verdad es que tampoco se pueden considerar estos factores como los decisivos para decir si una persona es creativa o no.

Personalmente, creo que una persona es creativa si ha nacido con ello. Me refiero a que tenga unas características que le hagan serlo; hay personas que tienen muchísima más motivación e imaginación que otras, y creo que eso es un punto a favor de cada persona.

Hay 4 niveles que definen el contexto creativo:
  • Contexto subpersonal: es el que se refiere a nuestra mente. Interactúa el hemisferio derecho (el creativo) donde surgen una serie de ideas.
  • Contexto impersonal: su estudio está limitado a profesionales de la disciplina a la que se dirige la actividad creadora.
  • Contexto personal: reconocimiento psicológico para la compresión de los procesos y de las emociones.
  • Contexto multipersonal: surge cuando el proceso creativo es compartido por muchas personas.
En mi opinión, diría que la actividad creadora no tiene un contexto concreto donde poder desarrollarse. Es algo que posee cada persona, que desarrollamos más durante nuestra infancia y que se desempeña mejor en unos ámbitos que en otros. 

Fuentes:
Apuntes de clase

29 de diciembre de 2011

IDEARIO DE VIDA

La última clase del año que tuvimos con nuestro profesor de métodos de creatividad, fue una de las más emotivas e interesantes.  Tratamos los idearios de vida. Un ideario de vida es un conjunto de ideas sobre como vivir la vida. Muchos autores, filósofos y pensadores han escrito sus idearios de vida, dándolos a mostrar a los demás. 

En mi caso, no he elegido un ideario de vida concreto, sino que, desde que tuve 15 años, empecé a anotar en un cuaderno pequeño que me regaló mi madre, citas de los libros que iba leyendo que me parecían interesantes y de las cuales se aprende mucho. Os dejo aquí algunas de ellas:

"Cuando la vida te ofrece un sueño que supera con creces cualquiera de tus expectativas, no es razonable lamentarse de su conclusión".

"El grado de estrés que hay en tu vida no es consecuencias de lo que ocurre a tu alrededor, sino más bien del modo en que tú reaccionas ante acontecimientos".

"La amistad es un hilo sutil e indestructible que atraviesa la vida y todos sus cambios".

"Los problemas son como el papel higiénico, tiras de uno y te salen diez".

"La probabilidad de que un suceso ocurra es inversamente proporcional a su deseabilidad".

"La vida es una aventura cuyo inicio deciden otros y cuyo fin no deseamos, con un montón de intermediarios elegidos al azar por el azar".

"El día más bello es aquel que todavía está por vivir".

"No existen los fracasos, tan solo oportunidades de aprender algo nuevo"

"La felicidad no debe ser una meta, sino un estilo de vida".

"La felicidad estriba en la capacidad de ser conscientes de que todo cuanto estamos viviendo, aunque sólo sea el mero hecho de vivir, no es algo que se nos deba sin más. Así se puede ser feliz, de manera simple". 

"El éxito es aprender a ir de fracaso en fracaso sin perder el entusiasmo".

"¿Qué es el destino? Es el camino que debes recorrer para encontrarte a ti mismo".

28 de diciembre de 2011

CREATIVIDAD EN LAS MANOS

Seguramente alguna vez en vuestra vida os habéis fijado en las manos de alguien que lleva sus uñas pintadas como si fueran una verdadera obra de arte. Pues bien, de este tema trata hoy mi entrada. 

Personalmente, siempre me gusta llevar las uñas pintadas y si puede ser cada semana de un color, mejor (seguro que alguien se ha habrá dado cuenta de esto, jeje). No es que lo haga por ir divina de la muerte, simplemente fue una costumbre que cogí hace unos años y sigo con ella. 

Pues bien, buscando en Internet, he llegado a encontrar diseños realmente impresionantes. Hay gente que también se pinta las uñas de los pies con estos diseños pero, personalmente, no me llaman mucho la atención. 

Como podemos ver, la creatividad se encuentra donde menos nos lo esperemos, ¡incluso en las uñas de las manos o de los pies! Os dejo aquí algunos diseños que he encontrado, ¡son increíbles!









Fuente fotos : Google Imágenes

27 de diciembre de 2011

EL HUMOR CREATIVO

El humor es una de las bases de la creatividad. Me atrevería a afirmar que el humor es una de las mejores "medicinas" para mucha gente. "Mejor reír que llorar" se suele decir y, sin duda, hay que tomarse las peores cosas con humor porque llorar no nos va a ayudar a nada. Además, los expertos recomiendan que la gente se ría mucho, ya que es la única manera para que todos los músculos de nuestro cuerpo se muevan. 

Pero volviendo al tema humor-creatividad, hay una gran relación entre ambos porque los dos están basados en la sorpresa eficiente. Los chistes tienen que crear expectativas, tienen que tener un final que nadie se espere para poder así causar un efecto de sorpresa. 

Cada persona tiene una concepción distinta de lo que es "humor". Para unos el humor puede ser algo totalmente  basado en lo absurdo, para otros puede ser la burla, etc.  Da igual que tipo de humor le guste a cada uno, lo importante es que nos haga reír. 

Personalmente, hay un dúo humorístico que los vi en un teatro de Madrid hace un año y la verdad es que no pude parar de reírme en las dos horas de espectáculo: Faemino y Cansado. Es un humor basado en lo absurdo, aunque también lo califican de inteligente y surrealista. Hay muchos sketchs buenísimo, pero tenía que elegir uno, así que os dejo aquí este:

Fuente: YouTube

Por otro lado, algo que también me gusta mucho son las series de dibujos animados que sacan chispa de cualquier cosa. Personalmente, me gustan mucho los Simpsons y Padre de Familia. Os dejo también algunos de los vídeos que más me han gustado:



Fuente: YouTube

Fuente: YouTube

Fuente texto: apuntes de clase


26 de diciembre de 2011

TEMA 1:CONCEPTO DE CREATIVIDAD

1.1 Marco y espacio conceptual de la creatividad

Para definir el término “creatividad” debemos atender a varias interpretaciones de éste:

Ø   Creatividad es la facultad de crear  y la capacidad de creación (RAE).
Ø   "La creatividad implica la invención de nuevos procedimientos gracias a la aplicación de hechos y de principios nuevos o antiguos, o gracias a una combinación de ciertos elementos o de algunos de ellos, para descubrir combinaciones y hechos todavía más nuevos y para hacer la síntesis de nuevas estructuras, según datos cuyos vínculos hasta ahora no habían sido reconocidos ni utilizados" (Lawrence S.Kubie).
Ø “La creatividad es la capacidad de descubrir relaciones entre experiencias antes no relacionadas, que se manifiestas en forma de nuevos esquemas mentales, como experiencias, ideas y procesos nuevos" (Landau). 
Ø  "Es el proceso de realización cuyos resultados son desconocidos, siendo dicha realización a la vez valiosa y nueva” (Murray).
Ø  "Creatividad es el proceso de ser sensible a los problemas, a las deficiencias, a las lagunas del conocimiento, a los elementos pasados por alto, a las faltas de armonía, etc.; de reunir una información válida, de definir las dificultades e identificar el elemento no válido, de buscar soluciones, de hacer suposiciones o formular hipótesis sobre las deficiencias, de examinar y comprobar dichas hipótesis y modificarlas si es preciso, perfeccionándolas y finalmente comunicar los resultados" (Torrance).
Ø  "Capacidad y actitud para generar ideas nuevas y comunicarla" (Saturnino de la Torre).
Ø "La creatividad es la conducta original productora de modelos o seres aceptados por la comunidad para resolver ciertas situaciones" (Fernández Huerta).
Ø  "La creatividad es curiosidad, asumir riesgos, complejidad o gusto por la dificultad e imaginación" (Williams).

Como podemos ver, el término “creatividad” abarca un amplio campo de definiciones. En definitiva, podríamos decir que la creatividad es la capacidad para crear cosas nuevas, encontrando métodos u objetos para realizar tareas de maneras nuevas o distintas para satisfacer un propósito.

1.2 Factores de la creatividad

Existen numerosas dudas sobre cuáles son los factores exactos de la creatividad. Sin embargo, la mayoría de los autores han coincidido en varios de ellos que los podríamos calificar de “factores generales de la creatividad”:

  • FLUIDEZ. Es la capacidad para producir ideas y asociaciones de ideas sobre un concepto o situación.
  • FLEXIBILIDAD. Es la capacidad de adaptarse rápidamente a las situaciones nuevas u obstáculos imprevistos acudiendo a nuestras anteriores experiencias y adaptándolas al nuevo entorno.
  • ORIGINALIDAD. Es la facilidad para ver las cosas de forma única y diferente. Es el factor principal de la creatividad.
  • ELABORACIÓN. Es el grado de acabado, es decir, la capacidad que hace posible construir cualquier cosa partiendo de una información previa.
  • COHERENCIA INTERNA. Es el sentido interno del producto creativo. Es la interconexión entre todos los elementos que lo conforman conforme a una lógica.
  •  SORPRESA EFICIENTE. Algo que no es sorprendente, no es creativo. La sorpresa eficiente consiste en que el producto creativo resulte poco común y provoque una sensación de novedad.
  • SENSIBILIDAD. Es la capacidad de captar los problemas, la apertura frente al entorno, la cualidad que enfoca el interés hacia personas, cosas o situaciones externas al individuo.
  •  REDEFINICIÓN. Es la habilidad para entender ideas, conceptos u objetos de manera diferente a como se había hecho hasta entonces, aprovechándolos para fines completamente nuevos.
  • ABSTRACCIÓN. Es la capacidad de analizar los componentes de un proyecto y de comprender las relaciones entre esos componentes, es decir, extraer detalles de un todo ya elaborado.
  • SÍNTESIS.  Es la capacidad de combinar a varios componentes para llegar a un todo creativo. Partiendo del análisis de los elementos de un problema es capaz de crear nuevas definiciones del asunto estudiado. Esto se produce porque la síntesis origina la redefinición al establecer nuevas relaciones entre las partes de un sistema.
1.3 Demanda social de la creatividad
     
      Siempre que hablamos de creatividad, nos da la sensación de que es algo como "ajeno" a nosotros cuando en realidad es todo lo contrario. La creatividad nace de la especie humana, de las necesidades de cada uno de nosotros, de nuestro pensamiento. El resultado de la explotación de las ideas de los humanos se ha podido ver reflejado en muchas coas que vemos a diario como por ejemplo una película, un libro o un cuadro. 

Fuentes:

19 de diciembre de 2011

OBJETOS IMPOSIBLES

Muchos de vosotros estaréis pensando que un objeto imposible es aquel que, lógicamente, no es posible. En mi opinión, un objeto imposible es aquel que posee algún elemento fuera de lo habitual, lo cual impide su uso y su función principal. Para mí por ejemplo, un objeto imposible es una esponja de baño cuya base para frotarse sea una lija; en este caso perdería su función principal de frotar sin arañar la piel. 

Sin embargo, por lo que he podido leer en algunas páginas de internet, los objetos imposibles son objetos imaginarios que se representan mediante dibujos y que nos engañan a través de su perspectiva, por ejemplo. Aquí os dejo algunas imágenes que he encontrado de estos objetos:

Fuente: Google Imágenes

Fuente: Google Imágenes


Fuente: Google Imágenes

Por otro lado, mucha gente asocia los objetos imposibles a los objetos inútiles e inservibles definidos por el artista Jacques Carelman. Un ejemplo de ello es un cepillo dental doble (un palo de plástico en cuyos extremos haya dos cepillos de dientes y así poder cepillarlos por ambos lados a la vez):

Fuente: Google Imágenes

Para finalizar, os dejo aquí un vídeo sobre objetos imposibles, ¡espero que os guste!

Fuente: YouTube

15 de diciembre de 2011

6 SOMBREROS PARA PENSAR + 1

"Seis sombreros para pensar" es un libro de Edward Bono en el que se explica una técnica utilizada para resolver problemas y conflictos en grupo. Los sombreros son herramientas que se pueden emplear para identificar funciones del cerebro. La clave fundamental de este método es que hay una relación entre el significado del color del gorro y la personalidad de la persona que lo lleva puesto. Para realizar determinadas actividades, es mejor que se elijan personas que lleven sombreros de un color determinado. Por ejemplo, leí en una página de Internet que para proponer ideas nuevas se utilizan los sombreros de color azul, blanco y verde. 

Para que lo entendáis mejor, voy a explicar qué significado tiene el color de cada sombrero:

Fuente: Google Imágenes
Blanco:  neutro y objetivo, basado en hechos y números.
Rojo: la visión emocional. 
Azul: calma, organización.
Verde: originalidad, nuevas ideas. 
Amarillo: mundo de las posibilidades proactivas, optimismo.
Negro: busca siempre lo negativo, el espíritu de la contradicción, precaución. 

A parte de estos colores, nuestro profesor añadió uno más: el morado que simboliza el respeto. 

Después de saber lo que significaba el color de cada sombrero, fuimos todos a clase con un sombrero puesto e  hicimos un ejercicio similar a una "obra de teatro" en la que cada persona tenía que actuar conforme a la idea que expresaba el color de su gorro. 

Pude grabar en vídeo una parte del ejercicio que hicimos, ¡espero que os guste!

Fuente: propia

También tuve la oportunidad de hacer algunas fotos:

Fuente: propia

Fuente: propia

Fuente: propia

Fuente: Propia

Bueno...y ¿qué sombrero os pondríais vosotros?

Fuente del texto: http://es.wikipedia.org/wiki/Seis_sombreros_para_pensar y apuntes de clase